22 Sep 2017 Fri. PROZA, Wrocław, Poland

PROZA

https://www.facebook.com/events/913993042097643/

Takkiduda to japońskie trio artystyczne: Kazuhide Taji i Saori tworzą muzykę i obrazy. Norihiko tańczy i gra na flecie.

Zarówno muzyka, jak i taniec są w pełni improwizowane. Nagrywają dźwięki na żywo i, nakładając je na siebie, tworzą muzykę improwizowaną. Performanse to połączenie muzyki, obrazu i improwizowanego tańca. Używają wokalu, gitary elektrycznej, syntezatora, komputera, melodyki/keyboardu, drobnych instrumentów muzycznych, zabawek, dźwięków z naszego otoczenia i odgłosów natury, a także. Każdy występ Takkidudy jest wyjatkowy i niepowtarzalny.

Czas: piątek 22 wrzesnia, godz. 20:00
Miejsce: Klub PROZA (Przejście Garncarskie 2, II piętro)

Wstęp: 20 PLN
Bilety do kupienia w klubie PROZA.

21 Sep 2017 Thu. MÓZG, Warsaw, Poland with 軌久(NORIHIKO)

「Let Me Introduce」
https://www.facebook.com/events/456849288015887

MÓZG

http://saskakepa.info/2017-09-21-takkiduda-japonia-koncert-w-ramach-let-me-introduce/

Zapraszamy na koncertowy wieczór połączonych sił Mózgu i V/A - Various Artist. Na deskach MÓZG Warszawa swój audiowizualny performance zaprezentuje japońska grupa Takkiduda oraz grający muzyke improwizowaną i eksperymentalną szwajcarsko-rosyjski duet Belorukov / Badrutt. Tego wieczoru będzie miała również premierę kaseta Strøm & Wolkokrots - "Cryptcionsion", na której usłyszycie muzykę Gaudenza Badrutta, Christiana Müllera, Ilii Belorukova oraz Miguela A. Garcí. Wiecej informacji na temat wydwanictwa wkrótce.
wstęp - 15 zł

Takkiduda (JP)
Takkiduda nagrywa różne dźwięki w czasie rzeczywistym i tworzy muzykę poprzez improwizację i nawarstwianie dźwięków.
„Miksujemy muzykę, wyświetlamy obrazy i improwizujemy w tańcu. Wykorzystujemy głos, elektryczną gitarę, syntezator, laptopa, melodykę, małe instrumenty muzyczne, zabawki, otaczające nas dźwięki oraz dźwięki natury i wiele więcej. ”
https://www.youtube.com/watch?v=HAult9eXVzk
https://youtu.be/BL96ZIOGNKo?t=4m51s
https://youtu.be/WCNqAFrhLEI?t=8m28s

❒ Gaudenz Badrutt (CH) & Ilia Belorukov (RU)
Ilia Belorukov (saksofon, elektronika, obiekty) & Gaudenz Badrutt (elektronika) zdecydowali o pracy w duecie całkiem niedawno, niemniej jednak historia ich znajomości jest nieco dłuższa. Muzycy po raz pierwszy spotkali się w 2013 roku. W 2014 w trio z akordeonistą Jonasem Kocher (CH) odbyli trasę po Rosji, której efektem były płyta Rotonda, a następnie książka i film Quiet Novosibirsk. W marcu 2016 Ilia wraz z Alexandrem Markvartem (RU) przyjechał na rezydencję w Espace Libre do Biel (Szwajcaria), gdzie Gaudenz i Jonas mieszkają, i to właśnie wtedy ich muzyka sięgnęła głębiej w wszechświat.
Gaudenz i Ilia grają muzykę improwizowaną i elektroakustyczną, która bada związki między ciszą i bardzo głośnymi dźwiękami, oraz wszystkim pomiędzy. Muzycy używają akustycznych instrumentów i / albo elektronicznych urządzeń. Głównymi tematami ich pracy są improwizacja jako kontekst dla wytwarzania dźwięków oraz otoczenie jako współtwórca muzyki kolektywu.

Ilia Belorukov (RU)
Ilia Berlukov pochodzi z Sankt Petersburga. Zajmuje się muzyką improwizowaną, elektroakustyczną i noisem. Jest członkiem różnych projektów, które tworzy z lokalnymi i zagranicznymi muzykami. Współpracuje również z artystami z innych nurtów muzycznych (od metalu i hard core'u po akademicką muzykę współczesną), z tancerzami i malarzami, pracuje z teatrem. Stosuje eksperymentalne podejście do wydobywania dźwięków na saksofonie altowym przy pomocy obiektów, używa elektroniki i innych instrumentów. Ilia jest też założycielem labelu Intonema (www.intonema.org), i jednym z kuratorów labelu Spina!rec (www.spinarec.bandcamp.com). Organizuje wydarzenia w Rosji, współorganizuje festiwale SpinaFest i Teni Zvuka w Sankt Petersburgu. Jest autorem recenzji, które publikuje na swoim blogu Syg.ma, był również recenzentem dla Contemporary Music, Music & Time, Topot i GEZeta.

Ilia grał z muzykami takimi jak Keith Rowe, Alfredo Costa Monteiro, David Stackenas, Radu Malfatti, Lucio Capece, Jason Kahn, Birgit Ulher, Ignaz Schick, Jonas Kocher, Gaudenz Badrutt, Stefan Thut, Arturas Bumsteinas, Thomas Buckner, Bryan Eubanks, Jack Wright,
Andrew Drury, Andrey Popovskiy, Alexei Borisov, Kurt Liedwart i wielu innych.
Jego muzyka ukazała się w nakładem między innymi następujących wydawnictw: Copy For Your Records, Ilse, Cabin Floor Esoterica (USA), Hideous Replica (UK), Creative Sources (Portugal), QuasiPop (Ukraina), 1000fussler (Niemcy), Mikroton, Intonema, Spina!Rec (Russia).
http://belorukov.blogspot.ch/

Gaudenz Badrutt (CH)
Gaudenz Badrutt (elektronika i komputer) rozpoczął swoją karierę jako pianista na polu klasycznej muzyki współczesnej. Od tego czasu przez prawie 20 lat jako muzyk elektroniczny zajmuje się improwizacją i muzyką eksperymentalną. Jego najbardziej rozpoznawalne projekty to elektroakustyczny duet strøm (tworzony z Christian Müllerem na elektronice i bas klarnecie), duet Jonas Kocher (akordeon) - Gaudenz Badrutt oraz duet z Hansem Kochem (bas klarnet). Muzyka Gaudenza Badrutta powstaje przez bardzo instrumentalne wykorzystanie komputera / live sampling i urządzeń elektronicznych. Ponadto zajmuje się kompozycją elektroniczną oraz tworzy instalacje dźwiękowe i audio-video.

Gaudenz Badrutt współpracował z wieloma muzykami, między innymi: Morishige Yasumune, Ilia Belorukov, Naoya Murata, Strotter Inst., Alexander Markvart.
Występował na festiwalach: Sound Around Kaliningrad 2017, Sanatorium Dźwięku Sokołowsko 2016, Spinafest St.Petersburg 2016, Sound Reasons 2015 India, Musikfestival Bern 2015, Irtijal Beirut 2015, Croisements Kagoshima 2014, Airegin/Improfestival Yokohama 2013, SwissMusicDays Belgrade 2013, Zwei Tage Zeit Zürich 2012, Terrains Basel 2011, Influx Toulouse 2011, Transmediale Berlin 2009, Zoom, Bern 2008, Rue du Nord Lausanne 2008, Norberg Festival (Szwecja) 2006, Taktlos/Tonart Bern 2006. Gaudenz Badrutt mieszka i pracuje jako muzyk freelancer w Biel (Szwajcaria).
Wydawnictwa:
- ‚X‘, strøm, Mikroton 2016.
- ‚Quiet Novosibirsk‘, Jonas Kocher/Gaudenz Badrutt/Lucas Dubuis/Fabienne Barthel, Book&Video, Edition Haus am Gern 2016.
- ‚Social Insects II’, Hans Koch (saksofon sopranowy) – Gaudenz Badrutt (elektronika), Confront
recordings.
- 'rotonda', Jonas Kocher (akordeon) - Ilia Belorukov (saksofon altowy, obiekty) - Gaudenz Badrutt
(elektronika, obiekty), intonema 2015.
- 'Live in Blutopia', Hans Koch (bas klarnet) - Jonas Kocher (akordeon) - Gaudenz Badrutt
(elektronika, obiekty), Bruit 2015.
- 'Cinema rex', Jonas Kocher (akordeon) - Gaudenz Badrutt, insub netrelease 2014.
http://www.gaudenzbadrutt.ch

17 Sep 2017 Sun. AU, Vienna, Austria with 軌久(NORIHIKO)

https://www.facebook.com/events/1476969662369106/

AU - Art Gallery & Open Space & Experimental Ground

Takkiduda (JPN)
Die japanische Band Takkiduda sampled live aufgenommene Sounds und macht daraus Musik. Die Sounds überlagern einander, Raum für Improvisation ist gegeben, jeder Auftritt ist dadurch anders. Auf der Bühne werden Musik, Bild-Projektionen und Tanz miteinander verknüpft. Zum Einsatz kommen: Stimmen, E-Gitarren, Synthesizer, Laptop, Keyboard, Harmonika und Spielzeuginstrumente sowie Alltagsgeräusche. Takkiduda geben an diesem Abend ihr Österreich-Debüt.

support: Leo Taschner (A)
Leo Taschner hat sich Zeit und Raum genommen, um seine Lieder und seine eigene Sprache zu entwickeln: Texte in wienerischem Deutsch. „Mein erstes Solo-Album ist ein Singer-Songwriter-Album geworden. Alles live eingespielt und so. Ganz spartanisch“, sagt Taschner, der von manchen seiner Fans als männliche Piaf Wiens bezeichnet wird. „bei derartiger Musik … zählt das Herz“ (planet)

presented by http://www.littledogtown.net

14 Sep 2017 Thu. Interpenetration @茶々丸, Graz, Austria with 軌久(NORIHIKO)

Interpenetration @茶々丸

http://interpenetration.net/takkiduda/

http://kig.mur.at.kwml.net/output/?e=51&page=kig6prog&a=4ab1d419&b=14.09.17++Takkiduda+%2F+John+Bold

Takkiduda

Takkiduda records various sounds in real time, and make music by overlapping sounds in improvisation from Japan.
We mix Music, Image projection and Dance improvised.
We use voice, electric guitar, synthesizer, laptop, keyboard harmonica, small musical instruments, toy, enviromental sounds from our life and nature, and more.
Our performances are different each time we are on stage. We play what we feel in the moment led by our instincts, allowing the sounds to layer and harmonize.
Our hope is to have you sit back and experience the sounds naturally turning into music.

http://takkiduda.com/h

John Bold

Electronics paint a 21st century still-life.
Browsing through ambiences in an interpassive state of sacred chanting.
Simultaneously attracted and disgusted by pop-nihilism.
Somewhere in a hot-cold delirium of accelerationist death-driven obscenity and virginal resistance.
Unsure whether we can transcend or just decay.
Perhaps there will be a decision in the end.

https://johnbold.bandcamp.com/

Wann?
Donnerstag, 14. September 2017
Einlass: 19:00 Uhr
Konzert: 20:00

Wo? 
茶々丸
Kultur in Graz
Lagergasse 98A // 3.Stock

Eintritt: € 2-6,--

10 Sep 2017 Sun. Carmen Town, Brescia, Italy “Noises from the basement vol. 7.3″ with 軌久(NORIHIKO)

Carmen Town
http://www.carmentown.it/

http://systemfailureb.altervista.org

“Noises from the basement vol. 7.3″

Noises from the Basement è una serie di serate di noise e musica sperimentale nata a Belluno grazie a Toxic Industries (Fukte e Molestia Auricularum) e Nord Tattoing. Tra l’8 e il 10 settembre avrà luogo la settima edizione suddivisa in ben tre serate, prima a Belluno per poi approdare il giorno seguente, per la prima volta, a Cremona e infine domenica 10 al Carmen Town di Brescia (via Fratelli Bandiera 3). Una trilogia che vede protagonisti altrettanti tre artisti, tra cui i Takkiduda, un trio proveniente da Tokyo, Giappone, in tour in Europa in questa prima metà del mese. Le tre date saranno anche le loro uniche tappe italiane. In chiusura, DJ set ambient a cura di Davide Serpico dei DAAM.

Takkiduda (Tokyo, Japan)
Experimental / Improvisation / Electronica
I Takkiduda sono un trio giapponese di improvvisazione sonora. Durante la performance registrano vari suoni in tempo reale (utilizzando voce, chitarre, sintetizzatori, computer, giocattoli, suoni ambientali della loro vita o naturali e vari altri strumenti) creando musica sovrapponendo i vari layer sonori ottenuti. Sono inoltre parte integrante della performance la proiezione di video/immagini e la danza.
https://www.facebook.com/takkiduda/

Sŭāsum (Belluno)
Experimental noise / Ritual drone
Sŭāsum in latino significa “nerofumo”; Suasum, invece, significa “parola persuasiva”. Le loro performance richiamano sonorità che giocano su queste due definizioni. Il duo miscela atmosfere cupe e sonorità ritualistiche che condurranno l’ascoltatore in una dimensione di densa fuliggine ed antiche cerimonie.

Les Laplaciens (Cremona)
Dystopian experimental 8-bit
Progetto sperimentale nato nel 2014 come medicina per superare particolari traumi legati alla sfera lavorativa. In seguito alle prime due distopiche release (uscite rispettivamente su floppy disk e audiocassetta), il progetto si è spostato verso un ampio uso di field recording acquisiti durante anni di viaggi in Giappone. Oltre a particolari strumenti giapponesi vengono anche spesso impiegati Game Boy e altra strumentazione proveniente dalla scena chiptune/micromusic.

9 Sep 2017 Sat. Pikidi Art Gallery, Cremona, Italy ″Noises from the Basement Vol. 7.2″ with 軌久(NORIHIKO)

Noises from the Basement Vol. 7.2

Pikidi Art Gallery

"Noises from the Basement è una serie di serate di noise e musica sperimentale nata a Belluno grazie a Toxic Industries (Fukte e Molestia Auricularum) e Nord Tattoing. Tra l'8 e il 9 settembre avrà luogo la settima edizione suddivisa in due serate, prima a Belluno per poi approdare il giorno seguente, per la prima volta, a Cremona."

I tre gruppi che si esibiranno :

Takkiduda (Tokyo, Japan)
Experimental / Improvisation / Electronica
I Takkiduda sono un trio giapponese di improvvisazione sonora. Durante la performance registrano vari suoni in tempo reale (utilizzando voce, chitarre, sintetizzatori, computer, giocattoli, suoni ambientali della loro vita o naturali e vari altri strumenti) creando musica sovrapponendo i vari layer sonori ottenuti. Sono inoltre parte integrante della performance la proiezione di video/immagini e la danza.

Sŭāsum (Belluno)
Experimental noise / Ritual drone
Sŭāsum in latino significa "nerofumo"; Suasum, invece, significa "parola persuasiva". Le loro performance richiamano sonorità che giocano su queste due definizioni. Il duo miscela atmosfere cupe e sonorità ritualistiche che condurranno l'ascoltatore in una dimensione di densa fuliggine ed antiche cerimonie.

Les Laplaciens (Cremona)
Japanese soundscapes
Progetto sperimentale nato nel 2014 come medicina per superare particolari traumi legati alla sfera lavorativa. In seguito alle prime due distopiche release (uscite rispettivamente su floppy disk e audiocassetta), il progetto si è spostato verso un ampio uso di field recording acquisiti durante anni di viaggi in Giappone. Nell'attuale set vengono utilizzati strumenti anch'essi provenienti dal Giappone.